Duo Bulatovic Nikcevic. Duo Guitar. Guitar Art Summer Fest. Montengro.

Duo gitara Bulatović–Nikčević

Duo gitara Bulatović–Nikčević, koji čine Srđan Bulatović (doktor umjetnosti, gitara) i Darko Nikčević (flamenko gitarista i magistar audio tehnologije), prepoznat je širom svijeta po svojoj izuzetnoj virtuoznosti i uzbudljivim nastupima. Internacionalni ugled potvrdili su nakon dva trijumfalna koncerta u njujorškom Carnegie Hall-u (2016. i 2017. godine). Njihov autentični stil spaja nepravilne balkanske ritmove sa duhom Mediterana i orijentalnim misticizmom. Sarađuju više od tri decenije i do sada su nastupali širom Evrope, Azije i Amerike – od SAD-a, Rusije i Velike Britanije, preko Njemačke, Španije i Italije, pa sve do Ujedinjenih Arapskih Emirata i Azerbejdžana.

Njihova muzika, raznolika u karakteru i tempu, nosi snažne uticaje crnogorske tradicionalne, filmske i world muzike. Objavili su deset zajedničkih albuma, među kojima se posebno izdvajaju tri izdanja za prestižnu kuću Naxos Records. O njihovom radu su izuzetne pohvale pisali vodeći svjetski stručni mediji poput American Record Guide, Akustik Gitarre, Ritmo i MusicWeb International. Njihove kompozicije redovno se nalaze na globalnim plejlistama Apple Music i Spotify (uključujući Classical Live i The Guitar), a emitovane su na radio stanicama od Kanade do Filipina.

Naxos Sheet Music Publishing objavio je 14 njihovih autorskih kompozicija, čime su postali prvi autori iz regiona čija djela su objavljena u ovom prestižnom svjetskom katalogu. Autori su baleta Mediteran, kao i simfonijskih djela Europe Symphony i The Secret – Fantasia Concertante for Two Guitars and Orchestra. Za ova izdanja potpisali su ugovor sa američkom kućom Navona Records, a objavljena su u februaru 2026. godine. Dobitnici su Trinaestojulske nagrade, najvećeg državnog priznanja Crne Gore.

Duo gitara Bulatović–Nikčević

Duo gitara Bulatović–Nikčević, koji čine Srđan Bulatović (doktor umjetnosti, gitara) i Darko Nikčević (flamenko gitarista i magistar audio tehnologije), prepoznat je širom svijeta po svojoj izuzetnoj virtuoznosti i uzbudljivim nastupima. Internacionalni ugled potvrdili su nakon dva trijumfalna koncerta u njujorškom Carnegie Hall-u (2016. i 2017. godine). Njihov autentični stil spaja nepravilne balkanske ritmove sa duhom Mediterana i orijentalnim misticizmom. Sarađuju više od tri decenije i do sada su nastupali širom Evrope, Azije i Amerike – od SAD-a, Rusije i Velike Britanije, preko Njemačke, Španije i Italije, pa sve do Ujedinjenih Arapskih Emirata i Azerbejdžana.

Njihova muzika, raznolika u karakteru i tempu, nosi snažne uticaje crnogorske tradicionalne, filmske i world muzike. Objavili su deset zajedničkih albuma, među kojima se posebno izdvajaju tri izdanja za prestižnu kuću Naxos Records. O njihovom radu su izuzetne pohvale pisali vodeći svjetski stručni mediji poput American Record Guide, Akustik Gitarre, Ritmo i MusicWeb International. Njihove kompozicije redovno se nalaze na globalnim plejlistama Apple Music i Spotify (uključujući Classical Live i The Guitar), a emitovane su na radio stanicama od Kanade do Filipina.

Naxos Sheet Music Publishing objavio je 14 njihovih autorskih kompozicija, čime su postali prvi autori iz regiona čija djela su objavljena u ovom prestižnom svjetskom katalogu. Autori su baleta Mediteran, kao i simfonijskih djela Europe Symphony i The Secret – Fantasia Concertante for Two Guitars and Orchestra. Za ova izdanja potpisali su ugovor sa američkom kućom Navona Records, a objavljena su u februaru 2026. godine. Dobitnici su Trinaestojulske nagrade, najvećeg državnog priznanja Crne Gore.

Vojin Kocić

Vojin Kocić (rođen 1990. u Smederevu) važi za jednog od najistaknutijih gitarista svoje generacije. Svoj muzički put započeo je u osmoj godini, a školovanje je krunisao osnovnim i master studijama gitare (klasa prof. Andersa Miolina) i muzičke pedagogije na Univerzitetu umjetnosti (ZHdK) u Cirihu. Dodatno se usavršavao kod maestra Oskara Đilje na akademiji Chigiana u Sijeni, đe je postao jedini gitarista u istoriji ove institucije nagrađen prestižnom diplomom Diploma d'Onore.

Kocića odlikuje muzikalno, ekspresivno i istovremeno virtuozno izvođenje djela iz repertoara koji obuhvata kompozicije od renesanse do 21. vijeka. Spada u sam vrh međunarodne gitarističke scene, a kritičari ga nazivaju „majstorom mekih tonova“ (prema SRF). Osvojio je preko 50 međunarodnih priznanja, uključujući prve nagrade na prestižnim takmičenjima kao što su Prix Credit Suisse Jeunes Solistes (2014), Incontri Chitarristici di Gargnano, Ruggero Chiesa, kao i na festivalima u Hajnsbergu i Alesandriji (Michele Pittaluga).

U dosadašnjoj karijeri snimio je dva albuma za izdavačku kuću NAXOS i održao više od 300 solističkih i kamernih koncerata širom svijeta. Nastupao je na renomiranim festivalima i u dvoranama kao što su Lucerne Festival, Verbier Festival, dvorana Čajkovski u Moskvi i Music Olympus u Sankt Peterburgu.

Od jesenjeg semestra 2022. godine, Vojin Kocić radi kao profesor gitare na Univerzitetu umjetnosti u Cirihu. Svira na gitari majstora Žan-Noela Roa (Jean Noel Roe) i koristi D'Addario žice.

Vojin Kocić

Vojin Kocić (rođen 1990. u Smederevu) važi za jednog od najistaknutijih gitarista svoje generacije. Svoj muzički put započeo je u osmoj godini, a školovanje je krunisao osnovnim i master studijama gitare (klasa prof. Andersa Miolina) i muzičke pedagogije na Univerzitetu umjetnosti (ZHdK) u Cirihu. Dodatno se usavršavao kod maestra Oskara Đilje na akademiji Chigiana u Sijeni, đe je postao jedini gitarista u istoriji ove institucije nagrađen prestižnom diplomom Diploma d'Onore.

Kocića odlikuje muzikalno, ekspresivno i istovremeno virtuozno izvođenje djela iz repertoara koji obuhvata kompozicije od renesanse do 21. vijeka. Spada u sam vrh međunarodne gitarističke scene, a kritičari ga nazivaju „majstorom mekih tonova“ (prema SRF). Osvojio je preko 50 međunarodnih priznanja, uključujući prve nagrade na prestižnim takmičenjima kao što su Prix Credit Suisse Jeunes Solistes (2014), Incontri Chitarristici di Gargnano, Ruggero Chiesa, kao i na festivalima u Hajnsbergu i Alesandriji (Michele Pittaluga).

U dosadašnjoj karijeri snimio je dva albuma za izdavačku kuću NAXOS i održao više od 300 solističkih i kamernih koncerata širom svijeta. Nastupao je na renomiranim festivalima i u dvoranama kao što su Lucerne Festival, Verbier Festival, dvorana Čajkovski u Moskvi i Music Olympus u Sankt Peterburgu.

Od jesenjeg semestra 2022. godine, Vojin Kocić radi kao profesor gitare na Univerzitetu umjetnosti u Cirihu. Svira na gitari majstora Žan-Noela Roa (Jean Noel Roe) i koristi D'Addario žice.

Lazar Ostojic. Guitar Art Summer Fest. Herceg Novi. Montenegro. Credits: Danilo Mijatović

Lazar Ostojić

Lazar Ostojić (rođen 1987. godine) bavi se kompozicijom od svoje četrnaeste godine. Njegov stvaralački opus obuhvata djela za solo gitaru i kamernu muziku, a značajan međunarodni uspjeh postigao je 2018. godine kada je njegova kompozicija Stairway to the Balkans uvrštena na album Balkanisms (Mak Grgić) u izdanju prestižne kuće Naxos. Od 2022. godine, njegova djela su dio kataloga danske izdavačke kuće Bergmann Edition.

Pored kompozicije, Ostojić se bavi i konstruisanjem instrumenata – osmislio je hibridni instrument Albatross (2013), koji jedinstveno kombinuje žice klasične i bas gitare. Diplomirao je na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu, a dalje školovanje je nastavio na konzervatorijumu Prince Claus u Groningenu (Holandija).

Pored klasične muzike, Ostojić je aktivan u rok, pop i world music žanrovima, nastupajući na gitari, bas gitari i Albatrosu. Usavršavao se na majstorskim kursevima kod vodećih svjetskih imena kao što su Dušan Bogdanović, Miroslav Tadić i Karlo Domenikoni. Trenutno radi kao profesor gitare u Muzičkoj školi „Kosta Manojlović” u Zemunu.

Lazar Ostojić

Lazar Ostojić (rođen 1987. godine) bavi se kompozicijom od svoje četrnaeste godine. Njegov stvaralački opus obuhvata djela za solo gitaru i kamernu muziku, a značajan međunarodni uspjeh postigao je 2018. godine kada je njegova kompozicija Stairway to the Balkans uvrštena na album Balkanisms (Mak Grgić) u izdanju prestižne kuće Naxos. Od 2022. godine, njegova djela su dio kataloga danske izdavačke kuće Bergmann Edition.

Pored kompozicije, Ostojić se bavi i konstruisanjem instrumenata – osmislio je hibridni instrument Albatross (2013), koji jedinstveno kombinuje žice klasične i bas gitare. Diplomirao je na Fakultetu muzičke umjetnosti u Beogradu, a dalje školovanje je nastavio na konzervatorijumu Prince Claus u Groningenu (Holandija).

Pored klasične muzike, Ostojić je aktivan u rok, pop i world music žanrovima, nastupajući na gitari, bas gitari i Albatrosu. Usavršavao se na majstorskim kursevima kod vodećih svjetskih imena kao što su Dušan Bogdanović, Miroslav Tadić i Karlo Domenikoni. Trenutno radi kao profesor gitare u Muzičkoj školi „Kosta Manojlović” u Zemunu.

Slobodanka Djuric. Guitar Art Summer Fest. Herceg Novi. Montenegro.

Slobodanka Bobana Dabović Đurić

Slobodanka Bobana Dabović Đurić (rođena 1990. godine u Podgorici) diplomirala je i magistrirala kompoziciju na Akademiji umjetnosti u Novom Sadu, u klasi profesora Zorana Mulića. Osnovno i srednje muzičko obrazovanje stekla je u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić” u Podgorici, na klavirskom odsjeku.

Njena djela izvođena su širom Evrope i u SAD, u okviru brojnih festivala i projekata đe ostvaruje saradnju sa eminentnim izvođačima. Tokom dosadašnje karijere održala je tri autorske večeri: Oslobađanje tišine (Budva, 2015), autorsko veče u okviru projekta Mlade crnogorske kompozitorke (KIC „Budo Tomović”, 2017) i autorsko veče u Muzičkom centru Crne Gore (2023).

Aktivno komponuje muziku za filmove, pozorišne predstave i multimedijalne projekte, sarađujući sa eminentnim režiserima kao što su Obrad Nenezić, Dora Ruždjak Podolski, Momir Matović, Aleksandar Vujović i drugi. Na međunarodnom filmskom festivalu „Monthly Indie Shorts”, osvojila je prvo mjesto za najbolju originalnu muzičku kompoziciju u filmu Duga režisera Aleksandra Vujovića. Autorka je kompozicije za muzičko-scenski komad Dioclea, a njena djela Ad libitum improvisando br. 4 i Božuri objavljena su na CD izdanjima časopisa Musica classica i albumu Reflections.

Slobodanka Bobana Dabović Đurić

Slobodanka Bobana Dabović Đurić (rođena 1990. godine u Podgorici) diplomirala je i magistrirala kompoziciju na Akademiji umjetnosti u Novom Sadu, u klasi profesora Zorana Mulića. Osnovno i srednje muzičko obrazovanje stekla je u Umjetničkoj školi za muziku i balet „Vasa Pavić” u Podgorici, na klavirskom odsjeku.

Njena djela izvođena su širom Evrope i u SAD, u okviru brojnih festivala i projekata đe ostvaruje saradnju sa eminentnim izvođačima. Tokom dosadašnje karijere održala je tri autorske večeri: Oslobađanje tišine (Budva, 2015), autorsko veče u okviru projekta Mlade crnogorske kompozitorke (KIC „Budo Tomović”, 2017) i autorsko veče u Muzičkom centru Crne Gore (2023).

Aktivno komponuje muziku za filmove, pozorišne predstave i multimedijalne projekte, sarađujući sa eminentnim režiserima kao što su Obrad Nenezić, Dora Ruždjak Podolski, Momir Matović, Aleksandar Vujović i drugi. Na međunarodnom filmskom festivalu „Monthly Indie Shorts”, osvojila je prvo mjesto za najbolju originalnu muzičku kompoziciju u filmu Duga režisera Aleksandra Vujovića. Autorka je kompozicije za muzičko-scenski komad Dioclea, a njena djela Ad libitum improvisando br. 4 i Božuri objavljena su na CD izdanjima časopisa Musica classica i albumu Reflections.

Aleksandar Simić

Opus Aleksandra Simića obuhvata veliki broj dela za sve standardne ansamble – od muzike za solo instrumente uz pratnju klavira, preko tria, kvarteta, horske muzike, muzike za gudački i simfonijski orkestar, do klavirskog koncerta i vokalno-instrumentalnih dela. Značajan deo njegovih kompozicija nastao je kao porudžbina i u saradnji sa institucijama kao što su Ujedinjene Nacije, NASA, Vatikan, Jad Vašem, Ruska Federacija ili Stejt Dipartment. Komponovao je muziku za pozorište, film, televiziju i internacionalna sportska takmičenja, a veliki broj važnih jubileja širom planete obeležavan je upravo izvođenjima Simićevih kompozicija. Osnovao je autorski ansambl Aleksandar Simić i Serafimi 2005. godine, postavivši njihove koncerte na repertoar velike scene Narodnog pozorišta u Beogradu. Od tada, različite verzije ovog ansambla, pod istim imenom, su u saradnji sa lokalnim muzičarima nastajale i u drugim sredinama, poput Njujorka, Londona, Petrograda, Lisabona, Torina, Hamburga ili Delhija.

Pored muzičkog, publici je dobro poznat i po svom društvenom angažmanu. Već godinama je portparol i aktivista humanitarnog fonda Svetlost, koji je u Srbiji poveo kampanje poput Sigurne ženske kuće ili Nacionalne kampanje za pomoć slepima, a kao pokretač projekta Note iz Srca (kampanje za besplatne kulturne sadržaje posvećene starima, siromašnima i hendikepiranima), održao je na desetine koncerata, koji su usmeravali pažnju zajednice i nadležnih institucija na sistematsko rešavanje problema ugroženih grupa. Član je upravnog odbora fondacije Pave the Way iz Njujorka i organizacije East West Bridge sa sedištem u Beogradu. Od 2007. godine sarađuje sa Centrom Simon Vizental i kancelarijom Tužilaštva za ratne zločine u Republici Srbiji u okviru operacije Poslednja Šansa. Od 2010. godine, njegova saradnja sa Ujedinjenim Nacijama obuhvatila je na desetine inicijativa u domenu kulture, ljudskih prava, međureligijskog dijaloga, zaštite prirodne sredine i mirovnog aktivizma, kroz niz različitih struktura ove organizacije, od Generalne Skupštine, preko agencija i inicijativa UN, poput Alijanse Civilizacija, Uneskoa, Rio+20 ili Svetske Zdravstvene Organizacije do kancelarije Generalnog Sekretara.

Aleksandar Simić

Opus Aleksandra Simića obuhvata veliki broj dela za sve standardne ansamble – od muzike za solo instrumente uz pratnju klavira, preko tria, kvarteta, horske muzike, muzike za gudački i simfonijski orkestar, do klavirskog koncerta i vokalno-instrumentalnih dela. Značajan deo njegovih kompozicija nastao je kao porudžbina i u saradnji sa institucijama kao što su Ujedinjene Nacije, NASA, Vatikan, Jad Vašem, Ruska Federacija ili Stejt Dipartment. Komponovao je muziku za pozorište, film, televiziju i internacionalna sportska takmičenja, a veliki broj važnih jubileja širom planete obeležavan je upravo izvođenjima Simićevih kompozicija. Osnovao je autorski ansambl Aleksandar Simić i Serafimi 2005. godine, postavivši njihove koncerte na repertoar velike scene Narodnog pozorišta u Beogradu. Od tada, različite verzije ovog ansambla, pod istim imenom, su u saradnji sa lokalnim muzičarima nastajale i u drugim sredinama, poput Njujorka, Londona, Petrograda, Lisabona, Torina, Hamburga ili Delhija.

Pored muzičkog, publici je dobro poznat i po svom društvenom angažmanu. Već godinama je portparol i aktivista humanitarnog fonda Svetlost, koji je u Srbiji poveo kampanje poput Sigurne ženske kuće ili Nacionalne kampanje za pomoć slepima, a kao pokretač projekta Note iz Srca (kampanje za besplatne kulturne sadržaje posvećene starima, siromašnima i hendikepiranima), održao je na desetine koncerata, koji su usmeravali pažnju zajednice i nadležnih institucija na sistematsko rešavanje problema ugroženih grupa. Član je upravnog odbora fondacije Pave the Way iz Njujorka i organizacije East West Bridge sa sedištem u Beogradu. Od 2007. godine sarađuje sa Centrom Simon Vizental i kancelarijom Tužilaštva za ratne zločine u Republici Srbiji u okviru operacije Poslednja Šansa. Od 2010. godine, njegova saradnja sa Ujedinjenim Nacijama obuhvatila je na desetine inicijativa u domenu kulture, ljudskih prava, međureligijskog dijaloga, zaštite prirodne sredine i mirovnog aktivizma, kroz niz različitih struktura ove organizacije, od Generalne Skupštine, preko agencija i inicijativa UN, poput Alijanse Civilizacija, Uneskoa, Rio+20 ili Svetske Zdravstvene Organizacije do kancelarije Generalnog Sekretara.